blogg-vitalika.ru

  

Bästa artiklarna:

  
Main / M font skulptör som var pionjär

M font skulptör som pionjärer

Hitta mer om evenemanget här. Inkluderar det nytt arbete som produceras för denna show? Det syftar till att introducera publiken till en banbrytande skulptör som bröt konstens konventioner genom att använda magnetism, ljus och ljud i sitt arbete. Det tittar på särskilda teman som formar hans kreativa universum: Min co-curator Guy Brett och Takis har arbetat tillsammans sedan 1960-talet, och utställningen kommer att få det outplånliga avtrycket av deras pågående dialog. Det kommer inga nya verk beställda för utställningen.

Takis var en av de mest djärva och originella konstnärliga rösterna i Europa på 1960-talet, vars ambition var inget mindre än att återuppfinna skulpturens natur.

Han har ofta kommenterat att hans huvudsakliga intresse var energier och att göra dem synliga snarare än form och estetik för deras egen skull. Jag förblir fascinerad av hur konstnären hämtade inspiration från teknologin och materialen kring honom.

Hans verk använder radar- och radioantenner, elektriska lampor, böjda naglar och metallskrot. De tar något från vardagen och uppmuntrar oss att se vår omgivning annorlunda. Finns det ett spektrum av kinetisk konst mellan de två? Även om anslutningarna inte är direkta, var Takis en del av en generation av experimentella artister som banade väg för andra som Eliasson.

Båda skapar verk som sömlöst blandar oro över miljön och den naturliga världen med reflektioner om det mänskliga tillståndet. På hösten kommer museet också att ha en utställning av Nam June Paik, en annan banbrytande samtida av Takis. Faktum är att dessa två samarbetade 1979 på en musikalisk duett. Jag gillar att hos Tate Modern kan publiken upptäcka paralleller och historiska kopplingar som dessa, några direkta och andra som är något spekulativa.

Under hela sin livstid har Takis varit politiskt aktiv och socialt engagerad. Denna känslighet är tydlig i många av hans verk. Men i allmänhet närmade han sig politiska och sociala frågor mer snett; sådana verk fixades inte till specifika världshändelser, utan relaterade till bredare bekymmer om vår värld och våra relationer till miljön. Hur ser du på hans arbete i förhållande till nutidens hybridkonst och användningen av ännu mer komplexa medier?

Är han något av en historielektion för den yngre generationen? Han försökte bryta ner de konventionella gränserna mellan studier, såsom konst, vetenskap, teknik, poesi, historia och musik - allt i ett försök till friare och långtgående tankesätt.

Hans samtida kände igen honom för dessa ansträngningar. Och jag hoppas att yngre generationer av artister kommer att hitta mycket att njuta av och hämta inspiration från. Barn och vuxna tycker ofta att det är magiskt hur han låter metallföremål flyta i luften med hjälp av magnetism - det vet jag också. De verk som Takis utvecklade på 60- och 70-talet, som precis som idag, var tider av social och politisk oro och överväldigande ny teknik.

De har en del av den frenetiska energin och osäkerhetselementen. Men i deras experiment och revolutionerande gränsöverskridande syftar de till glädje. Hitta mer om evenemanget här Born Panayiotis Vassilakis den 29 oktober 1925 i Aten, den icke-agenten konstnären fortsätter att resonera med den moderna konstvärlden.

Showen, som öppnas den 3 juli, kommer att innehålla representativa verk av skulptören från hans undersökningar av magnetism, ljus och ljud. Tror du att hans konst väcker frågor om hållbarhet, energiekonomi och miljöfrågor? Registrera ditt företag. Blixtnyhet.

(с) 2019 blog-vitalika.ru